DJ TASAKA（以下、同）　「前作『GO DJ』は、できあがった曲をお客さんの前でDJして収録したものだったから、そのときの記録ってアルバムだったんです。どうしても1つの記録だと賞味期限が短くなるけど、それとは真逆のものにしたかったんです。前はDJとしての自分をアルバムでもアピールしたいところがあったけど、自分の聴きたいもの、ずっと楽しめる作品を作りたいと思うようになったのはデカいですね。あと、1曲ごとに違うタイプの曲にしたいというのもありましたね」

　「判断基準として、DJでかけていい感じだけど、家で聴かないようなものは省きました。そういうことは今までやったことがないですね」

　「1番古いのは〈Heart Shaped One〉。〈RISING SUN ROCK FES.〉で2年前にDISCO TWINSでDJをやったとき、その印象を形にしたくて、帰って寝ずにフレーズを作ったんです。こういうホーンのフレーズが、あの場で鳴ってたら気持ちいいはずだって。それが完成したときに、新しい手応えがあったんです」

　「どれもポコポコしてますね（笑）。それは狙ったわけじゃなく、自然と出てきたものなんですよ」

　「トータルで聴くとメロウになりましたね。それが続いたから、最後の〈Opener〉はあまり何も起きない、ミニマルな感じで終わっていくようにしようと思ったり。どの曲も、違う切り口を探して作っていく感じでした。あと、You Tubeで中1の頃に好きだったスティングの〈イングリッシュマン・イン・ニューヨーク〉のPVを観て、白黒のニューヨークいいなと思って、シークエンスの画面とヴィジュアルを観ながら曲を作ったりもして」

　「今回、テクノロジーを味方に付けた恩恵はすごくあります。生音が多いけど全部ソフト・シンセだし、〈Wayback〉は歌ものだけど、それはイギリスのスタジオ・シンガーのヴォーカロイドを使ったんです。今回はゲストを呼ぶより、全部1人でやるってことに挑みたかったんですよ」

　「それがまさに白黒のPVを観て作りはじめた曲なんです。ソフト・シンセの音を、あとでダメージ加工していくんですけど」

　「そうですね。僕はそれを綺麗にするのがつまらないと思ってて、汚すために機材に高いお金を払ってるようなところがある（笑）。ザラついた音の方が、血が通ってる感覚はありますね」

　「あれは、イルカをモチーフにしたいって宇川くんに話したら、新江ノ島水族館に水中結婚式ってサービスがあるってことになって（笑）。サマー・オブ・ラヴ的な曲だから、盛りあがったバカップルが結婚まで至るって記録映画を僕が観させられてるって設定なんです（笑）。ほんと、CDとDVDの味が違いすぎて面白い作品になりましたよ（笑）」

　「今年の〈WIRE〉は、知名度があってプレイが予想できるメンツじゃないから、新しいフレッシュなノリになりそうですね。GABRIEL ANANDAってトランスっぽいジャズみたいな人と、2000 AND ONEってオールドスクール・ハウスの今版みたいな人が楽しみ。あと、僕は1人でやるのは4年ぶりなんです。しかも例年と違ってオープニングDJじゃないので、前に流れがあるところからDJの流れを組み立てていくのが楽しみで、今までとは別の気合いが入ってます。それにしても、あの規模で趣味性丸出しのテクノ・パーティが11年成り立ってるって、すごいことですよね（笑）」