2011年にデビュー15周年記念として発表されたアルバム『アダージェット〜マイ・ベスト・クラシカル・メロディーズ』の続編というべきアルバム『ロマンティック・メロディーズ〜マイ・ベスト・クラシックス』がリリースされた。ドビュッシーの「亜麻色の髪の乙女」やメンデルスゾーンの「歌の翼に」など、クラシックのコアなファンでなくても知っているような親しみやすい楽曲を中心とした選曲で、愛用のストラディバリウスが美しい音色を響かせる。そこから見えるのは毒舌キャラとは異なる、優しい人柄とクラシックを愛する心。しかも全曲ポップ・ソングと同じ5分前後にアレンジされている。ここにも高嶋ちさ子のこだわりが感じられる作品になっている。

　「アルバムは、コンサートで演奏することを前提に選曲しています。それが8割で、残りの2割は、自分の趣味に走っていますね。ひとりで選ぶと偏りがちなので、選曲のミーティングは、スタッフや父（ビートルズを日本に紹介した初代ディレクターとして知られる高嶋弘之氏。現在は高嶋音楽事務所社長）を入れて。それがヴァラエティ豊かになる理由かと思いますが、多彩と言えば聞こえがいいけれど、すごくバラバラでしょ、私の性格みたいに（笑）。コンサートでも緩急の差が激しいので、お客さんによく、ジェットコースターに乗っているような気分だったと言われます」

　「そうですね。ヴィラ = ロボスとかシェーンフィールドは、アメリカにいた頃に好きになった作曲家で、彼らの作品のなかでも比較的聴きやすい曲を選んでいます」

　「このアルバムは、クラシック音楽の“目次”のようなものだと思っています。たとえばヴィラ = ロボスは知らなかったけれど、いい曲だからネットで検索してみようとか、二次的要素につながることも期待していますし、あくまでも“目次”ですから、聴いていて疲れない程度の短い曲に編曲するのが大切かなと思っています」

　「よくそう言われるのですが、基本は私のコンサートに来ていただきたい、という気持ちが強いですね。アルバムを聴いてコンサートに来ていただき、ついでにリピーターになっていただく。そのためのアルバムです（笑）」

　「アンドレ・リュウさんにしても、海外のコンサートを観たりすると、観客に楽しんでもらうために、知恵を絞って演出を考えているじゃないですか。私はお客さんを驚かせたいという気持ちがあるので、いろいろやってみるわけですよ、踊りとかね（笑）」

　「お互いに評価し合って、ダメ出しをしていかないと成長しないから。私は父の遺伝でプロデュース能力があるというか、演奏から演出、トークまでいろいろ見えてしまうので、気になって仕方ないんです。本当はプロデュース業をやりたいくらい。地方のコンサート・ホールの音楽監督とか。アイディアは、すごくいっぱいあるのに時間がない。自分が5人欲しいくらいです」

　「毎日、もう無理！ と思うわけです。料理しながら、ベビーシッターさんに“もう限界”と嘆いたり、“すごく頑張っている私を褒めて”とか言ってみたり（笑）。でも、現実には1年先までスケジュールが決まっているし、母親業を疎かにすると、子供に迷惑をかけてしまう。演奏家としては、すごく練習をしなくては弾けないけれど、弾くと美しい曲をやりたいとも思うわけですが、でも、今はその時期ではないんだと考えるようにしていますね」

　「すごく健康に恵まれた楽器で。購入した時は湿気の管理など細かく言われたのですが、私は聞く耳持たずで、“自分で適応してね”なんて、楽器に対して思っていたんですね。そうやって甘やかさないでいると、楽器もたくましくなるもので、健康体そのものです」

　「いつも頭にあるのはコンサートのアイディア。それとヴァイオリンという楽器を使って、音楽を通して、何かできることはないかということ。今はネパールとフィリピンの貧困層の教育に貢献できないかと模索しているところです。近いうちに12人のヴァイオリニストと一緒にフィリピンへ行って、実際にどんなことが出来るのか、いろいろ経験してきたいと思っています」