【体験レポート＆曲目紹介】

　キャッチコピーにもなっているが、この手の“母子モノ”の定番であるモーツァルトが1曲も入っていない選曲が面白い。実際に子育ての現場にいる高嶋ちさ子でなければできなかっただろう。そう、子育てが“理論”どおりにいかないように、音楽の楽しみ方も“理論”より“感覚”によるところが大きい。

　Disc-1は子どもの脳をリズムで育てる、というコンセプト。わが息子は2歳半になり、常に動き回っているので、残念ながら“ママと一緒に音楽聴きましょうね”などといううるわしい情景は展開されなかったが(笑)、おそらく企画者もそんなことは意図してはいまい。むしろ、日々の生活の中でこのCDを流すことで、自然に子どもの脳に刺激を与えるということなのだろう。そんな息子が唯一反応したのはハチャトゥリアン「剣の舞」(M4)。バレエ『ガイーヌ』の最終幕で、クルド人が剣をもって踊る戦いの踊りの曲だ。最近、戦隊モノにハマり見えない敵を相手に日々剣を振り回している彼ならではの反応！ やはり、高揚するリズムは子どもにもわかりやすい。Disc-1は“リズム”というポイントで選曲されているので、たとえばバーンスタイン「キャンディード序曲」(M2)や、コープランドのバレエ音楽『ロデオ』からの「ホーダウン」(M7)といった20世紀の作品も並ぶ。また、アルゼンチン・タンゴの革命児といわれるピアソラ「リベルタンゴ」(M12)や、中国の馬頭琴奏者チ・ボラグの「スーホの白い馬」(M10)といういわゆる“クラシック”以外の曲もある。たしかに、子どもの脳を育てるのにクラシックでなければならない理由はあるまい。いや、むしろ民族的な音楽の方はよりDNAに働きかけるとも考えられる。

　Disc-2の方は“子育てに奮闘するパパ・ママが、聴いた直後に神経を緩められる”といううたい文句通り、静かで内省的な曲が並ぶ。まずのっけから、マスカーニ『カヴァレリア・ルスティカーナ』間奏曲(M1)という天上的な美しさをもった曲で泣かせる。私自身、連日“魔の2歳児”の相手で身も心も疲れ果てたところだったので、なおさら心にしみた。ブラームスのピアノ三重奏曲第1番の第1楽章(M8)から、シューマンのピアノ四重奏曲変ホ長調の第3楽章(M9)へと続くところは、室内楽という、クラシックの中でも“マニア向け”なジャンルの曲にもかかわらず、素直に曲の美しさに浸ることができる。さらにそこからピアソラ「悪魔のロマンス」(M10)に続く流れは、音楽の“よさ”をカラダで実感している人でなければ思いつかなかった選曲といえる。

　実際、このCDが子どもの脳の成長にどういった効果をもたらすかは未知数だと思う。子育てをしていると、とかく“目に見える”“素早い”効果を求めがちだけれど、私たちはロボットを作っているのではないのだ。また思い通りにいかないからこそ、子どもは面白い。植物に水をやるように、子どもたちの心に音楽という水がしみこんでいけば、いつか必ず、水をやっている親が想像もしなかったような花を咲かせるに違いない。その日を楽しみにしながら、このCDを日々のBGMのひとつに加えてみたいと思う。