今川裕代（以下、同）「1998年から暮らしはじめ、2002年に大学院を修了しました。卒業してからしばらくは研究生として残っていたんですけれども、その後は芸術家ヴィザを取得しました」

　「アンドレ・マルシャン先生に師事したからです。留学を決めてから、誰につこうかと考えていた時に、ちょうどマルシャン先生が日本にいらっしゃったのでレッスンを受けてみたら、先生がぜひ来なさいとおっしゃってくださったんです」

　「2年目くらいから、いずれまた別の土地で、別の先生のもとで勉強したいという気持ちがあったんです。マルシャン先生に相談したところ、ライグラフ先生か、レオン・フライシャー氏だったらよいと許されて(笑)。それでダルムシュタットの講習会にいらしていたライグラフ先生にお伺いを立てたところ、先生もいいですよって」

　「奏法からすべてまったく違いました(笑)。マルシャン先生は、まだ私が若かったので、ピアノ以外についても、ドイツの文学や社会についてなど、いろいろなことを熱心に説明してくださいました。また昔の巨匠ピアニストの演奏について情報をたくさん持っていらっしゃったので、そこから私はいろいろな演奏を聴くようになりました。レッスンではよく弾いてくださいましたし、とにかくどんどん新しい曲を勉強しなさい、舞台を踏みなさい、室内楽をやりなさいって感じでしたね。ライグラフ先生に変わってからは、姿勢からすべてやり直し(笑)で、ライグラフ・メソードもやり……」

　「はい、マルシャン先生は椅子はまず完全に低い状態で……グールドのような(笑)。腕はあまり使わない奏法でしたね」

　「ヘブラー先生はレッスンはされないんです。ですが、演奏を聴いていただく機会は何回かありました。いちばん最初に聴いていただいたのが、2002年1月で、その時の出会いがきっかけとなって、先生の75歳と80歳のご自宅での誕生パーティで演奏したり、室内楽の演奏会にもいらしてくださったり……。彼女と出会ったことで、自分の演奏に対する責任や使命感のような意識が強くなったような気がします」

　「もちろん夢や希望を与えられるような演奏をしたいといった気持ちはあります。でもやはりヨーロッパの香りだったり、音の色や香り、その雰囲気などを伝えられるような演奏家になりたい。また、楽しいとか苦しいとか、そういう感情すらも超えたスケールの大きな音楽を表現したいと願っています」

　「3,000くらいありますよね」(爆笑)

　「まだ数える程度です。1割にも届いていません(笑)。それにしても本当に驚いたのは、日本のホールはどんどんピアノを買い替えますよね。そのために古いピアノが眠っている場合があるんです。でも、古い楽器は独特の魅力を持っていると思うんですよ。上手にオーバーホールすれば、新しいピアノ以上によい楽器になると思うので、何かそういうプロジェクトができないかなと思ったのがきっかけです」

　「できるだけ多くの方に聴いていただきたいという思いもあったので、あえて有名な、親しみがある曲ばかりを選びました。収録順は苦労して考えました。まずドビュッシーで始めたいという思いがあり、その後いきなりベートーヴェンだとちょっと重いのでショパンにしました。ショパンの抒情性は、ドビュッシーの後にもあまり抵抗なく聴いていただけるんじゃないかと思ったので」

　「いつかオール・ドビュッシーでレコーディングをしたいという気持ちがありました。昔から私にとってドビュッシーは特別な作曲家なんです。11、12歳くらいの頃に初めて弾いた時に、それまでまったく聴いたことがなかったにもかかわらず、自分は何か、もう知っているような感覚に陥りました。彼の作品ではピアノとの一体感が強く得られるんです。以来、その音色だとか音質、ほかの作曲家とは違う独特に洗練された優美な世界にとても魅かれてきました。ライグラフ先生のもとで音色に関して学んだことによって、いっそうドビュッシーの世界が見えてきたように思います」

「『夢』です」

　「『忘れられた映像』はタイトルも素敵ですし、たとえば2曲目は『ピアノのために』の〈サラバンド〉、3曲目もモチーフが『版画』の〈雨の庭〉に使われていたり、なかなか面白い曲です。今回のアルバムは、ドビュッシーの瞑想的な部分、そういうところでリラックスしていただければ嬉しいですね」

　「ショパンはメモリアル・イヤーでもありますし、ドビュッシーとショパンはとても合うと思います」

「これもずいぶん迷ったのですが、お客さまの立場からだと、ドビュッシーを前半なり後半なりで通して聴くよりも、ショパンと交互にした方が、2人の共通点や違いをより感じていただけて、面白いんじゃないかと思ったので」

　「第1集は1回目のサントリーホール・リサイタルで演奏したので、今回は第2集をとり上げました。第2集の魅力は、陰の部分や静寂の中から浮かび上がる美しさではないでしょうか。東洋への関心が3曲それぞれ異なった形で表現されていて、日本人の繊細な感性に通じるものを感じます」

　「第3番じゃなくて、ね(笑)。ショパンの生誕記念の年に〈葬送〉というのはどうかなとも思ったんですけれど、彼の心の叫びが聞こえるような作品をメインにしたかったんです」