「＜何も出来ねえけど＞を、作る、作らないは本当に考えたし、このアルバムに入れるのもちょっと悩みましたね。リリースとかを考えて作った曲じゃないから」

　「それはあった。もちろん賛否両論あったし、辛辣な意見もあれば、“ありがとう”って意見も、俺がありがとうって言いたくなる意見もあった。作ってすぐYouTubeにアップして、あまりにも反響が多くて結構あとになって配信って形で出した曲だけど、評判になったっていうのもあったから、ここまできたらちゃんと歌詞カードもつけて、盤にして責任取らないとなって」

　「変わらざるを得なかったよね。みんなもそうだと思うし、変わらないって思ってる奴もどっかしら影響を受けてると思う」

　「タイトルは去年のうちにできてたんですよ。意味は“染まらない”っていうのが絶対的な一つの理由としてあって、その気持ちでつけたタイトルだし、そのテーマで作ってたから、これを変えたらブレるなって。今回は“染まらない”ってことと“伝える”って俺の二大要素が強く前に出た作品かな」

　「そう取ってもらえると嬉しいですね。常々孤独は感じてるし、孤独じゃないと作品なんて作れないと思うんですよね、特に俺の場合は」

　「自然にそうなったんだよね。具体的に何がどうって指さないのは、大きいかもしれない。最終的なジャッジはみんなに任せて、俺の描いた絵にみんながどういう風に色をつけてくれるのかっていう」

　「うん、もちろん。でもそれを捨てたっていうんじゃなくて、今回の内容を表現するにはストーリーテリングは必要なかったって判断なんだよね。それよりも“今”を切り取るには散文的な表現が必要なのかなって。でも、そんなに難しいことは言ってないし、分かる部分は多いと思うんだよね」

　「だからこそラップだと思うんだよね。言いたいことだけ言えればいいのか、伝えたいことだけ伝えられればいいのかっていうんじゃなくて、ちゃんと“ラップ・スキル”を通して表現したい。俺の場合はそれによって自然に自分の言葉が出てくる部分が強いから」

　「俺のラップが理解されるのが今なのか1年後なのか10年後なのか、はたまた理解されないまま終わっていくのか。でも、どの段階であっても、どこかで通じ合えた時が、表現者として一番嬉しいと思うんですよね。一瞬でいいから、共有できた瞬間っていうのはそれは何にも代え難い。それはライヴでもヘッドフォンでもスピーカーでも、そうなってくれれば良いなって」

　「“好きだ”“愛してる”って言っててもいいとは思うけど、そんな曲ばっかりなのはちょっと……って思っちゃうんだよね。俺はそれは違うなって思うからこういう曲を作ってみて。“間”って言うのが俺はやっぱり重要だと思うから」

　「俺が見た景色だけど、誰にでも見える絵を描けなきゃいけないなって。聴いたことで目に浮かぶっていうか」

　「俺自体が歌いたいように歌ってる部分が強いかな。そんなにノートに向かって難しい顔して作ってるというより、頭の中で作ってる感じ」

　「うん。ここ2年ぐらいジムにしっかり通ってるんだけど、今までよりフィジカルに曲に向かえてるような気がする。客観的に聴いても、すべての曲のラップが“違うな”って自分でも感じたかな。ラップは無限の可能性があるし、まだまだできるなって。一周400メートルのトラックがあるとしたら、今の日本語ラップはスキル的にも状況的にも300ぐらいまで来てると思うんすよね。でも、その残り100でまだ変化できることがあるんじゃないかなって思うし、その残りこそが本当に重要なんじゃないかなって。今思ってるのはそんなとこかな。俺の作品に関しても、また作って壊しての繰り返しになるけど、7枚目の構想は見えてる。昭和レコードのツアーも福島からはじまってるんだけど、これから秋ぐらいまでいろんな場所を廻りつつ、俺のツアーも平行して動こうかなと。気が向いたら一度は来てほしいな。いろんな人がCD出せるようになった今、ステージに上がって“ライヴができるか、できないか”っていうのは（ラッパーの）一つの評価軸だと思うし、そこが俺は重要だと思ってるから」