「そうですね、まったく違います。今回の場合は、TVのかたからドラマの内容を説明されて、たとえば、海岸で陽が昇っていくようなイメージで書いて欲しいとリクエストされました。小さな光がどんどん大きくなっていくようなイメージで、と」

　「たくさんあります。ある種のチャレンジですからね」

　「曲を選び終えたとき、漠然とですが、一貫したテーマがあることに気が付きました。どの曲でも、そこには家と呼ばれる場所を探している私がいたことです。でも、いまは、家を見つけて（2年前に結婚）、私の人生の第一章から第二章に進み始めたところですから、これらの歌を少しノスタルジックな目で眺めています」

　「最初は推薦してもらって、歌詞もわかりませんでした。それでも、坂本九さんの情感あふれる歌声、そのパッションに心動かされました。歌詞を読んでからは本当に感動して、もしかすると、私にとっていちばん好きな曲の一つになるかもしれない、そういう気がしています」

　「まず、メロディとか、曲に惹かれて、そのあと、歌詞の内容をうかがって、自分でも共感できるかどうかで判断しています。井上陽水さんの〈帰れない二人〉は、最初ライヴ・ヴァージョンを聴いて、そのときは私のスタイルとは少し違うかなと思ったんですが、詞がとてもスイートで、ぜひやりたいと思いました」

　「〈風をあつめて〉は、私からやりたいとリクエストした曲です。映画『ロスト・イン・トランスレーション』のサントラを聴いて、歌詞の内容はまったくわかりませんでしたが、すごく好きになりました。私もバンドの一員として部屋の中にいるような感覚になるんです。〈デイドリーム・ビリーバー〉は日本語と英語と両方でやってますが、これも好きです。くるりの〈ばらの花〉も、ポップ・ソングとして素晴らしいと思いますし、大好きです。うーん、困りましたねえ。全部、好きです（笑）」

　「日本語の歌の正確な意味はわかりませんが、まず、英語にはない二重母音であったり、舌から言葉が転がりだすような、フレージングがとても面白くて楽しんでいます。一言一言の意味はわからなくとも、ひとつの言葉のまとまりとして私の中には存在していて、それが楽しいんです」

　「あの店の良いところは、お客さんが無駄話など一切しないで、本当に熱心に演奏を聴いてくれるところでした。ちょうどいい広さで、お客さんたちとの親密な関係も心地のいい場所。本当に歌える人、本当に曲が書ける人が、そこには集まっていました。ニューヨークのリヴィング・ルームもそういう感じで、実は、私はあそこで歌ったときにブルーノートと契約したので、思い出深いクラブなんですよ。ただ、最近は、ホテル・カフェにも行かなくなりました。以前、私と一緒に出ていた友だちも、大きな会場に出演するようになったし、改装して店が広くなったこともあって、お客さんもいろんな人が集まるようになりましたからね。そう言えば、ホテル・カフェにその頃出ていたMEIKO（ミーコ）とは、ルームメイトだった時期があるんですよ」

　「実際、私がやりたいのはそういうことなんです。これから作ろうとしている新しいアルバムでは、いままでよりもエレクトリックなビートみたいなものを取り入れたいと思っています。ただ、ヴォーカルは、ピュアな形で残しておきたい。この違いというか、2つの落差を、新しい出会いとして楽しみたいと思っているんです。これまでの私は、そんな風には聞こえなかったかもしれませんが、ヴォーカルはベストの状態を、ギターもベストのものを、というように、すべてベストなものを選び、それを集めてレコードを作ってきました。だけど、そうやっていちばん良いものばかり選ぶのではなく、ミステイクも含めて、これからはヴァイブ感を優先したいと思っています。人間がいちばん記憶に残るのは、実は、間違った部分であったりするし、いちばん愛すべきところも、そういう欠点だったりもするんじゃないかと思うので」